作為2024靜安戲劇谷的展演劇目，由黃俊達(dá)導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的香港綠葉劇團(tuán)肢體劇《落花流水》日前在上海首次亮相。《落花流水》為上海觀眾帶來了一種全新的武俠詮釋可能性。這部“無語言”的肢體劇，憑借演員們極富感染力的肢體表達(dá)，將一段江湖傳奇在觀眾眼前徐徐展開。

出生于香港的黃俊達(dá)導(dǎo)演，自幼喜愛武打武術(shù)，《落花流水》正是以香港武俠和動(dòng)作電影為靈感創(chuàng)作而成。但不同于眾多武俠作品以敘事為核心，綠葉劇團(tuán)的《落花流水》創(chuàng)造了一個(gè)充滿開放性與東方禪意的世界。

《落花流水》劇照 Jessi 攝

空曠的舞臺(tái)之上，僅由一根麻繩構(gòu)成主要道具，通過演員極其精準(zhǔn)的動(dòng)作配合和光影設(shè)計(jì)，帶領(lǐng)觀眾行云流水般地穿梭于寺廟與江河之間。臺(tái)上清一色全黑裝束的6名演員，在60分鐘內(nèi)眼花繚亂地切換著不同身份。

與豐富細(xì)節(jié)對(duì)應(yīng)的，是劇中無對(duì)白的設(shè)計(jì)和“模糊”的情節(jié)。正是這種開放性，與東方文化中的留白寫意不謀而合。黃俊達(dá)認(rèn)為，比起追究意義，感受是更重要的。演員們創(chuàng)造了一個(gè)儀式的空間，觀眾被帶入這個(gè)空間，可以自由地思考，沉淀、感受，每個(gè)人心中的江湖可以是不同的。“重要的是有越來越多的觀眾走進(jìn)劇院，去感受戲劇的不同類型，并參與討論。”黃俊達(dá)說。

《落花流水》劇照 Jessi 攝

在《落花流水》中，演員的表演糅合了賈克·樂寇的西方創(chuàng)作訓(xùn)練與東方傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)，包括武術(shù)、戲曲、太極、能樂等。通過數(shù)月的密集訓(xùn)練，演員們不斷熟悉與融匯各種表達(dá)方式，直到能夠更敏銳地去調(diào)用身體，創(chuàng)造出獨(dú)屬于綠葉劇團(tuán)的風(fēng)格化表達(dá)。

黃俊達(dá)說，綠葉劇團(tuán)的創(chuàng)作從來不是追求“完成”，而是經(jīng)過眾多實(shí)驗(yàn)和探索，真正地去創(chuàng)作。“所以，崩潰是很正常的，而且是必須的。如果沒有崩潰的狀態(tài)，就沒有挑戰(zhàn)；如果沒有挑戰(zhàn)，生命力就出不來。我們和演員都必須經(jīng)歷這樣的過程：推倒又重來，再推倒再重來，最后才有一些痕跡沉淀下來。”

靜安戲劇谷·不止在劇場《落花流水》分享會(huì)

繼參演阿維尼翁OFF戲劇節(jié)、愛丁堡國際藝穗節(jié)、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)與深圳當(dāng)代戲劇雙年展后，《落花流水》來到上海，將武俠文化與創(chuàng)新肢體表達(dá)方式帶到中國最活躍的演出市場之一。

《落花流水》上海站主辦方負(fù)責(zé)人陳丹說：“戲劇節(jié)是城市文化交流的重要窗口，我們很榮幸能夠參與本次靜安戲劇谷，讓《落花流水》這一代表文化融合的作品來到上海，創(chuàng)造出令市民耳目一新的藝術(shù)體驗(yàn)。”

演出后，綠葉劇團(tuán)演員與上海觀眾交流

走過不同城市，綠葉劇團(tuán)的演員們珍惜每一次和觀眾交流的機(jī)會(huì)，傾聽觀眾的反饋。綠葉劇團(tuán)演員龔志業(yè)說：“如果要做個(gè)比喻，我認(rèn)為導(dǎo)演和我們每次都是在創(chuàng)作一幅山水畫。很多時(shí)候你可能只看到一片墨水，你可以說它是樹，是草，也可以說是人，或者是動(dòng)物。很多時(shí)候可以因?yàn)橛^看和閱讀的方法不同，就創(chuàng)造出不同的意義。我們很享受去做這種具有無限想象的創(chuàng)作，讓觀眾去猜，像玩解謎游戲，每次都有不一樣的感覺。”